Entrevista con los actores de Empieza el baile, una entrañable comedia sobre el amor y la amistad
Carlos y Margarita fueron la pareja de tango más famosa y reconocida del mundo y junto a su amigo músico apodado Pichuquito protagonizaron grandes momentos del género. Le dieron la mano a Ronald Reagan y el The New York Times escribió reseñas elogiosas de sus shows.
Ahora que esa época de esplendor y juventud ya pasó Carlos vive en Madrid disfrutando de la segunda oportunidad que le dio la vida y Margarita vive en Buenos Aires inmersa en la pobreza y el olvido.
Junto a Pichuquito los tres se reencuentran en Argentina para decirse algunas verdades (todos tienen algo que escondieron durante años) y emprender un viaje a Mendoza para enmendar algunos errores. Y es entonces cuando “empieza el baile”.
Este filme entrañable muestra a los tres artistas lidiar con su pasado, padecer parte de su presente y avizorar un futuro muy corto. Como contrapunto del drama (¡vaya si hay drama!), Marga, el personaje de Mercedes Morán, aporta grandes dosis de humor socarrón que apuntan siempre contra Carlos (Darío Grandinetti), su expareja de baile y de la vida. Pichuquito (interpretado por Jorge Marrale) es el contrapunto entre los dos.
En charla con VOS, Marrale y Morán cuentan cómo les llegó esta propuesta coproducida entre Argentina y España que ya recibió dos premios en el Festival de Cine de Málaga. Por un lado fue la elegida por el público y por el otro Marrale fue reconocido como el mejor intérprete de reparto.
Morán arranca diciendo: “El guion nos gustó mucho, nos gustó mucho de qué hablaba, cómo hablaba, nos entusiasmó la idea de poder interpretar estos personajes, hablar sobre la amistad, sobre el amor. Son personajes que rememoran un tiempo que ya ha pasado pero que igual sigue presente. Fue lindo componer estos personajes y meternos en ese universo que tiene cosas en común con nuestra tarea de como actores, pero que también tienen sus particularidades que nos llamaban mucho la atención”.
La argentinidad
La actriz cuenta que cuando los convocaron se entusiasmaron con la idea de trabajar juntos los tres porque son colegas y amigos. Además rescata la buena recepción que tuvo el público español con la película: “Ojalá que acá la puedan recibir con el mismo cariño que la recibieron afuera”.
Es que Empieza el baile tiene una narrativa for export, una forma de contar la argentinidad a través del tango que permite a los extranjeros entender perfectamente la historia y engancharse. Además, contando la vida de Carlos, el filme explora en los sentimientos de los expatriados.
Mercedes atribuye esa pátina nostálgica a la mirada de Marina Seresesky, la directora quien también trabaja desde España. “La distancia que ella estableció entre Argentina y España, que es a donde se fue a vivir desde hace mucho tiempo, tiñó toda esta historia con esa mirada, que es la suya”.
Y luego se explaya en una idea que le da vueltas en la cabeza: “Fíjate qué interesante es eso que le pasa a Darío Grandinetti, ¿no? Darío es un actor que también trabaja mucho afuera, que está mucho del tiempo fuera del país y acá interpreta a un personaje que también se fue del país. Sin embargo, Darío hizo exactamente lo opuesto al personaje, él está siempre en contacto y mantiene su residencia en Rosario. Para nosotros, encontrarnos con Darío es como si estuviera acá todos los días, no tenemos la experiencia del que se fue a conquistar otros mercados. Esto es fundamental porque nos permite tener una mirada completamente limpia sobre este tema del que habla la película cuando se refiere a los que se van, a las fantasías que se generan en los que se quedan, la incomprensión del que se queda con el que se va o el que se va con el olvido de los que quedan”.
Y luego cierra: “Todo eso ha sido trascendido en nuestra relación verdadera de amistad y de colegas, entonces eso también nos permitió tener una mirada muy objetiva y muy piadosa sobre esos personajes, y creo que eso se transmite en la película”.
La vida del tanguero
El guion y la dirección logran un clima entrañable entre los personajes que se reencuentran. Y la actriz asegura que eso es gracias a la directora: “Es una mirada amorosa, piadosa y dulce para con estos personajes que están a punto de convertirse en tres personajes decadentes. La ausencia de golpe bajo, donde la emoción aparece de una manera muy honesta, donde el sentido del humor prevalece ante todo, hace que la película resulte tan entrañable, por lo menos para el público español que hasta ahora ha tenido la oportunidad de verla y expresarnos eso”.
¿Cómo es para un artista interpretar a otro artista? Marrale, a su turno, responde: “El guion tenía una cantidad de elementos muy propicios para acercarnos al conocimiento de ellos, sobre todo por la historia anterior que tenían, su vínculo es histórico. Además Los actores tenemos un lugar común con ellos, aunque no bailamos, transitamos mucho todo el país por las giras y demás, con lo cual tenemos una cantidad de elementos que eran muy afines como para poder interpretarlos. A eso hay que sumarle la amistad personal que tenemos los tres”.
Entonces el actor asegura que el tema central del filme es justamente la amistad, “pero también el sacrificio de la amistad cuando hay que conseguir mantenerla a pesar del tiempo. ¿Cómo llegar a una persona sabiendo que no le queda mucho tiempo de vida? La película aúna cosas muy centrales, el valor de la mitad y su fidelidad a pesar de todo, aunque uno se haya ido afuera del país”.
El actor recalca que los personajes son valientes al subirse en la “catramina” con la que planean viajar a Mendoza: “Es un acto corajudo, enfrentar la vida para cerrar el círculo (…) El filme tiene la suficiente sensibilidad como para que nos emocionemos con el amor que se tienen. A pesar de que discuten, se divierten, rememoran cosas, pero son valientes, y quieren valientemente terminar con los secretos. Que eso me parece que es muy, muy lindo. Me parece que la película es original también en ese sentido”.
Y según Marrale la directora se ocupa de sacarlos de la melancolía y poner “a los personajes a trabajar efectivamente para conseguir lo que se puede conseguir con lo que queda de vida, y eso es muy valiente”.
-¿Cómo se logra la musicalidad tanguera que tiene la película?
–Morán: Es mérito de Marina. Nosotros como actores nunca podemos actuar ese tipo de cosas que son inactuables. ¿Cómo se actúa la musicalidad? No, no se actúa. Eso es parte del lenguaje, de la edición, de la dirección, del ritmo que imprime la dirección y los editores. Los actores estamos exentos de eso, no está en nuestras manos. Bien.
-Ya trabajaron juntos en diferentes ocasiones, ¿mantuvieron esa dinámica?
-Marrale: Sí. Hace tiempo que trabajamos juntos y que nos conocemos, entonces hay cosas que están aceptadas de antemano de que van a salir bien. Teníamos que seguir jugando, que es lo que hacemos normalmente.
A rodar la vida
Sobre el final es interesante preguntarles cómo fue trabajar en una road movie, porque al fin y al cabo gran parte del filme sucede a bordo de una Combi vieja con el paisaje de las montañas de fondo.
Morán enumera las cosas que tuvieron que pasar y agradece que todo haya salidos bien. “Se filmó en Buenos Aires, en Rosario, en Mendoza y en Madrid en plena pandemia, lo cual hizo que realmente fuera milagroso que pudiéramos terminarla. Fue en verano con unos calores tremendos y muchas situaciones de la película son adentro de un auto, o sea, fue bastante hostil en ese sentido pero salimos adelante contagiados por la pasión de los personajes”.
Para ver “Empieza el baile”
Drama, comedia. Dirección y guion: Marina Seresesky. Música: Nicolás Guerschberg. Fotografía: Federico Rivares. Reparto: Darío Grandinetti, Mercedes Morán, Jorge Marrale y Pastora Vega. En cines desde el jueves 20.
https://www.lavoz.com.ar/vos/cine/entrevista-con-los-actores-de-empieza-el-baile-una-entranable-comedia-sobre-el-amor-y-la-amistad/
Compartilo en Twitter
Compartilo en WhatsApp
Leer en https://www.lavoz.com.ar/vos/cine/entrevista-con-los-actores-de-empieza-el-baile-una-entranable-comedia-sobre-el-amor-y-la-amistad/